Música

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La exploración de un artista independiente en la industria musical alternativa
(Universidad Icesi, 2022-07-29) Tobar Romero, Andrés Felipe; Loaiza, Luis Ernesto
Este proyecto de grado busca analizar las problemáticas que enfrentan los artistas independientes de música alternativa en Ipiales, Nariño, en su camino hacia el posicionamiento en la industria musical colombiana. A través de un enfoque analítico y descriptivo, se investigan los conocimientos y habilidades necesarios para los procesos previos y posteriores a un lanzamiento musical, utilizando un fonograma de cuatro canciones inéditas como caso de estudio para desarrollar un formato paso a paso de un lanzamiento musical efectivo. El objetivo es proporcionar una guía práctica para que los artistas independientes puedan realizar un lanzamiento que tenga buen acogimiento por parte de sus oyentes, y así puedan gestionar mejor su carrera, contribuir al desarrollo de la industria musical independiente en Colombia.
Metamorfosis: un camino de renacimiento
(Universidad Icesi, 2023-11-21) Gómez Campo, Laura; Mejia Gómez, Maria Isabel
This project is about embarking on a path of rebirth. It is a journey towards introspection, through four songs contained in an EP: approval, sensitivity, mental strength, and spiritual awakening. Its purpose is to offer Latin American alternative/independent music that encourages social awareness, with its lyrics and instrumental formats. Each song addresses themes inherent to human beings and existing within this society. They expose ideas that invite the questioning of a mind that gets frustrated, faces obstacles, and yet, thanks to that, progresses. Through this project, it was identified that constantly working on our mental strength and the search for spiritual awakening are part of human nature. The more self-knowledge one possesses, the greater personal potential is achieved.
Diseño de una interfaz de usuario para un instrumento virtual del formato de instrumentos del conjunto de marimba del pacífico sur colombiano
(Universidad Icesi, 2023-12-19) Losada Urriago, Juan David; Bonilla, Carlos Andrés
Este proyecto académico se centra en el desarrollo de un instrumento virtual de marimba de chonta y su aplicación en dos composiciones musicales originales que combinan elementos lofi con influencias de la costa del Pacífico colombiano. El desarrollo del instrumento virtual de marimba implicó una investigación y diseño meticulosos para capturar con precisión el sonido y la expresividad de la tradicional marimba de chonta. La implementación de este instrumento virtual en las composiciones demuestra su versatilidad al enriquecer la producción musical contemporánea mientras establece un puente entre la tradición cultural y la innovación moderna. Este proyecto destaca el papel de la tecnología en la preservación y promoción de tradiciones culturales y muestra el poder de la música para conectar a las personas a través de fronteras geográficas y estilísticas. En resumen, este proyecto representa un hito significativo en la intersección de la música y la tecnología, con relevancia académica y creativa, aportando valiosas contribuciones a la preservación del patrimonio musical de la costa del Pacífico colombiano.
South Worship: inmersión de sonoridades andinas en la música cristiana contemporánea de adoración y alabanza
(Universidad Icesi, 2023-12-19) Arias Cufiño, Hannah Sofía; Rodríguez, Andrés
El propósito de este proyecto de grado es contribuir de manera significativa al avance de la música cristiana, ya que su meta fue la introducción de nuevas sonoridades con el objetivo de innovar dentro del género. La cultura andina sirvió de inspiración para este trabajo, pues los timbres proporcionados por sus instrumentos aportarán una frescura inédita a esta industria musical. Comprender la historia del género, así como la cosmovisión andina, resultó esencial para lograr una fusión armoniosa entre ambos elementos. Se examinaron las características del Worship desde una perspectiva musical para lograr una integración con la instrumentación andina seleccionada, que incluía el charango, las quenas, el quenacho, las zankas y las zampoñas. La planificación de las etapas desempeñó un papel fundamental en el desarrollo del proyecto, comenzando con una fase de investigación, seguida de una preproducción, continuando con la producción y finalizando con la posproducción. El resultado final de este proceso fue la creación de tres fonogramas originales que reflejan un proceso de investigación, análisis y creación.
Gaymancipación musical: el proceso de descubrimiento de género y orientación sexual desde la música
(Universidad Icesi, 2023-12-21) Moreno Castaño, Carlos; Mejía Gómez, María Isabel
El texto aborda el papel central de la música en la historia humana, especialmente en la formación de identidades y comunidades, como la comunidad LGBTIQ+. Se propone investigar y comprender históricamente esta comunidad, utilizando entrevistas y análisis contextual para explorar la música como acompañante y reflejo de las emociones y fases del proceso de identidad y orientación sexual. La investigación incluye aspectos teóricos como la teoría queer y géneros musicales como rock, pop y punk, buscando comprender su relación con la identidad queer. Con estos hallazgos, se crea un fonograma que busca dar visibilidad a la comunidad, condensando experiencias y emociones universales para el público en general, al mismo tiempo que transmite mensajes más profundos destinados a la identificación y aceptación de la identidad por parte de la comunidad LGBTIQ+.
Entre marimba de chonta y el ii-V-I
(Universidad Icesi, 2023-12-21) Rosero Ramírez, Harold; Anchico Solís, María Elena
The following project is intended to document the creation of three compositions that combines Jazz with Aguabajo and Bunde from the Pacific. For the elaboration of the composition various tasks were carried out: extensive listening of songs of this music genre, data collection taken from other investigations that were useful as a starting point. Finally, the analysis of melodic, rhythmic, and harmonic resources that could be used. Thereafter a creative proposal was made that managed to gather elements each music genre in three songs that demonstrates de fusion of this music and with a modern sound but respecting the tradition of the Pacific. The outcome is presented in audio.
La letra como fuente de inspiración para la producción musical
(Universidad Icesi, 2023-12-21) Coello, Santiago Kremer; Salcedo Rojas, Joaquin
El proyecto de grado se centra en investigar cómo la narrativa presente en las canciones del género Pop puede influir en las decisiones de producción musical. Examina de qué manera las ideas expresadas en la letra moldean los elementos sonoros, como armonías, ritmos y melodías, mediante el empleo de diversas herramientas y conceptos musicales. Se explora la forma en que la música puede capturar la esencia conceptual de la letra de una canción y se resaltan casos de artistas destacados que transforman los conceptos de la letra en recursos musicales concretos. En resumen, este trabajo propone un proceso de composición que busca resaltar la relación entre las palabras y los conceptos transmitidos en las letras de la música Pop.
En la búsqueda de una identidad artística a partir de referentes musicales como el bolero, el R&B y sus derivados
(Universidad Icesi, 2023-12-21) Muñoz, Sara Daniela; Gutiérrez Sierra, Paulo César
The author's purpose is the combination of two musical genres, bolero and R&B, demonstrated in the composition and production of three phonograms that reflect the influence of both, in order to provide a new perspective to the union of the two genres that the author is most passionate about and contribute to the definition of her identity as an artist. The conceptual framework that supports this research process includes the investigation of the origin and roots of both genres, as well as a study and analysis of distinctive characteristics and elements of each of the genres, such as lyrical, harmonic, instrumentals, etc. The methodological framework is responsible for demonstrating the use of the resources investigated in the conceptual framework, such as the history and lyrics of each phonogram in its composition, rhythms and techniques used for the recording and production of each instrument, for each one honors one of the genres investigated and in this same way they are focused on the editing and mixing of the phonograms. Finally, this project seeks to provide a new perspective to musical diversity, relying on musical references from both genres, in order to enrich the union of bolero and R&B in the current music industry.
Recursos de la técnica vocal en el mundo pop
(Universidad Icesi, 2023-12-21) Conde, Juan Pablo; Bonilla, Carlos Andrés
This text addresses the evolution of vocal technique in Pop music throughout history, focusing on the significant change experienced in the vocal technique of some emblematic artists. It highlights that Pop is not only a musical genre but also a cultural concept linked to contemporary artistic movements. It mentions that Pop has evolved alongside technology and music consumption forms, especially streaming services. On the other hand, the role of vocal technique in artists like John Lennon, Michael Jackson, and Christina Aguilera is also emphasized, analyzing aspects such as the use of nasal resonators or head voice. Subsequently, it will extend with a brief explanation of how the phonogram was concretized step by step, aiming to create 3 unreleased songs that incorporate vocal technique resources. For this, some important processes such as composition, recording, and editing were carried out. The division between theoretical framework and methodology is ultimately linked in a certain way, since they complement each other by using the analyzed concepts.
La producción musical en la era digital: haciendo historia desde casa
(Universidad Icesi, 2023-12-21) Pérez Muñoz, Nicolás; Pineda Narváez, César Andrés
El presente proyecto de grado está enfocado en comprobar que es posible iniciar en el mundo de la producción musical y ser competitivo en la industria, produciendo desde casa, sin realizar grandes inversiones de dinero y con un enfoque de producción híbrida (50% grabado por músicos, 50% usando samples, instrumentos virtuales). Para ello, se aborda el paso a paso de la producción de dos canciones totalmente hechas desde el hogar por una persona promedio con los mínimos recursos y el paso a paso de la producción de dos canciones totalmente hechas en un ambiente y con equipos de alto costo y calidad, donde se evaluarán los recursos mínimos y el conocimiento adecuado que se necesita para competir en la industria. En el proyecto de grado, se explicará paso a paso desde la preproducción hasta la postproducción de las canciones, incluyendo aproximados de los equipos y espacios utilizados en cada contexto. Por último, se evalúa ambos entornos (profesional y no profesional) destacando la factibilidad de iniciar en el mundo de la producción musical y ser competitivo desde casa y con los mínimo s recursos.
De la distorsión a la calma: el bajo eléctrico y acústico en el Metal como herramienta de expresión emocional
(Universidad Icesi, 2023-12-29) Aljure Arcila, Sebastián; Rodríguez Erazo, Andrés Eduardo
Este trabajo de grado se centra en explorar el papel del bajo eléctrico y acústico como vehículo de expresión emocional en el contexto del género del metal. A través del análisis de técnicas, estilos, entrevistas con músicos e investigaciones previas, el estudio destaca la diversidad de enfoques utilizados por los bajistas y otros músicos para transmitir emociones y mensajes en la música metal. Se examina la conexión entre el intérprete y su instrumento, demostrando que el bajo no es simplemente un acompañante, sino una herramienta poderosa para la expresión individual y colectiva. El trabajo contribuye al conocimiento musical al resaltar la importancia del bajo en la creación de experiencias emotivas en el metal, proporcionando una base para investigaciones futuras en la intersección de la música, la emoción y la expresión artística.
Lápiz, papel y corazones rotos : la composición como herramienta para sobrellevar el duelo amoroso
(Universidad Icesi, 2024-05-29) Castrillón Ramírez, Sara María; Mejía Gómez, María Isabel
El duelo es un proceso emocional complejo que surge de la ruptura de una relación amorosa, una experiencia común en la vida de la mayoría de las personas. Si bien comparte similitudes con el duelo por la pérdida de un ser querido debido a su fallecimiento, se distingue principalmente por la relativa ausencia de dicho ser querido en la vida del individuo. Este doloroso proceso implica la aceptación de una pérdida significativa, pero antes de llegar a esta etapa, se experimentan otras que generan intensas repercusiones emocionales y requieren comprensión y atención adecuada para superar el dolor y avanzar en el proceso de sanación. Por esta razón, este proyecto propone mostrar cómo la composición de canciones puede servir como herramienta para afrontar el duelo amoroso, permitiendo al individuo explorar y procesar sus emociones mientras desarrolla el autoconocimiento emocional. Para contribuir a este objetivo, se compusieron tres canciones, cada una representando una etapa del duelo, basadas en entrevistas con personas que están atravesando o han experimentado recientemente un proceso de duelo amoroso.
¿Cómo invocar las musas?: herramientas para la composición musical desde la psicología de la música
(Universidad Icesi, 2024-06-10) Solarte, Juan Antonio; Sánchez García, Frank; Céspedes Guevara, Julián
The teaching of musical composition has historically been approached from the learning of the necessary rules to operate the musical system of each context. The teaching of music in the West has historically been taught from isolated disciplines, in such a way that they obviate the interaction of the formal elements of music. This form of teaching neglected the expressive needs of artists, as well as attention to the effects produced in listeners. However, the psychology of music has extensively studied these phenomena, and has obtained findings that would allow composers to make better informed decisions in the development of their creative processes. This research aims to establish a communication between music and the psychology of music, with the objective of providing tools that facilitate the creative process for aspiring composers. For this, multiple materials on composition, improvisation, and the creative process were reviewed, in search of common elements to both disciplines that allow for tracing a communication between musical training and research in the psychology of music.
El artista y su calle: un reconocimiento de las identidades que se forman en los artistas de la escena musical del distrito de Aguablanca (Compartir y Naranjos 2)
(Universidad Icesi, 2024-06-10) Ramírez Valencia, Juan José; Carvajal, Matías
In this thesis project, a meticulous examination of the identities formed within the artists of the Aguablanca district in Cali is undertaken. The study draws upon the testimonies of two young musicians, Luis Enrique Torres and Alberto Carlos Vidal, and those closest to them, who have been driving their musical endeavors from the eastern part of the city. Consequently, the research delves into the concept of identity from various angles, aiming to grasp its significance and the manner in which individual and collective identities are constructed. Moreover, a comprehensive historical and social contextualization of the Aguablanca district is conducted to understand the environments and processes in which these young individuals have been immersed. All of this is pursued to shed light on how specific social contexts shape identity formation and how these identities find expression through music. Despite the challenges inherent in being residents of the Aguablanca district, remarkably potent artistic projects emerge, impacting a society that has often marginalized them. As a culmination of this investigation, three songs have been crafted that encapsulate the essence of these artists, narrating pivotal moments of the research journey.
You say: exploración artística musical cristiana enfocada en el contexto latino
(Universidad Icesi, 2024-06-10) Manzano Ramirez, Nathalia; Ramírez, Julio Santiago
La música cristiana enfrenta diversos desafíos, como letras repetitivas y estructuras sonoras limitadas. Este proyecto busca abordar los problemas de atractivo comercial presentes en este género desde una perspectiva contemporánea en Latinoamérica. Se pretende romper este ciclo musical y, mediante estrategias de composición lírica y musical, enriquecer el género explorando temas poco explorados y reinterpretando historias bíblicas de manera contemporánea. El propósito es impulsar el crecimiento del nicho de la música cristiana y facilitar su integración al panorama comercial y a las tendencias musicales actuales en Latinoamérica. Este proyecto se fundamenta en varios conceptos y teorías clave, como la Teoría de la Comunicación, la Teología y la Narrativa Bíblica, la Teoría de la Recepción (Somnia, 2023) y la Teoría de la Innovación Musical. Estas teorías, propuestas por investigadores como Walter Brueggemann, Robert Jauss y Leonard B. Meyer, respaldan el proceso de investigación-creación al proporcionar un enfoque multidisciplinario que aborda tanto los aspectos líricos como musicales de la música cristiana. La estrategia de investigación-creación empleada combina la revisión bibliográfica y el análisis de la música cristiana contemporánea para identificar los problemas que presenta actualmente. Como resultado, se crea un conjunto de seis canciones originales que exploran temas poco conocidos y reinterpretan relatos bíblicos desde una perspectiva contemporánea. Esto implica el uso de herramientas de composición, análisis lírico y técnicas de producción musical, además de entrevistas con expertos en música cristiana y la consideración de la posible retroalimentación del público. De esta manera, la tesis busca revitalizar y enriquecer el panorama de la música cristiana contemporánea, contribuyendo a su crecimiento y viabilidad comercial. La tesis se enmarca desde una perspectiva multidimensional que busca superar las limitaciones actuales de la música cristiana, ofreciendo un mensaje positivo y atractivo acorde con las tendencias musicales de Latinoamérica.
La comunicación en las canciones: desde la visión semiótica del compositor, arreglista y productor
(Universidad Icesi, 2024-06-10) Tróchez Lozano, Cristian Elías; Ramírez, Julio
Este proyecto busca detallar la interacción entre los componentes textuales y musicales en las canciones, analizando estos elementos desde diferentes perspectivas, tanto semiológicas como musicológicas. Además, propone una perspectiva diferenciada que integra las visiones del compositor, el arreglista y el productor, quienes participan directamente en la creación de las canciones. Esto permite que el proyecto adopte un enfoque renovado e inclusivo sobre lo que sucede en cada una de estas etapas para establecer una intención discursiva. Todo esto se sustenta en el proceso de composición, arreglo y producción de tres canciones con influencias del pop contemporáneo, donde se observa cómo los recursos disponibles contribuyen a la comunicación de ideas y emociones. Asimismo, aborda y destaca la importancia de la interpretación como el elemento que integra y conecta el lenguaje verbal y musical.
El rol de la mujer en la música del Pacífico en Buenaventura
(Universidad Icesi, 2024-06-10) Pineda Mosquera, Jose Brayan; Salcedo Rojas, Joaquín Andrés
This project emerges as a critique of the role traditionally imposed on women in the music of the Colombian South Pacific. Starting from the premise that women have been conditioned to play the guasá and sing, preventing them from playing instruments such as the marimba, bombos, and cununos in the traditional format of marimba de chonta typical of this region. The exercise is delimited to the municipality of Buenaventura, considered one of the territorial pillars of Colombian Pacific culture. Initially, a contextualization was carried out in which different aspects of this territory are exposed, such as its history, location, social and economic structure, education, culture, and gender. Subsequently, the music of the Pacific is addressed and concepts related to gender are introduced, focusing specifically on the music of the Pacific in Buenaventura. Additionally, some opinions and comments are presented regarding people related to the scene of traditional music in this municipality. As a result of this work, one of the first record productions of traditional music from the Colombian South Pacific emerges, carried out by a group made up entirely of women. I am referring to the Musical Group Bogando, originally from the municipality of Buenaventura. This group, despite the numerous challenges derived from the intersectionality that it represents by being made up of women and being recognized mostly as Afro-descendants, have managed through this work to materialize their first musical production after approximately 12 years of trajectory. This musical production, named “Pa’ Molé”, is projected not only as a critique but also as an important element in terms of representation for the new generations of the musical tradition of the Colombian South Pacific. In addition, an open invitation is made to question some cultural practices that do not benefit their exponents and that could be unfair to them.
La composición musical como puente hacia el bienestar emocional, a través de bandas locales
(Universidad Icesi, 2024-06-10) Montenegro Ladino, Juan Daniel; Orejuela, Alejandro
El proyecto se centra en dos temas clave que afectan tanto al individuo como a la comunidad: la concientización sobre la salud mental y el talento local. La música, como forma de expresión artística, tiene la capacidad única de conectar emocionalmente con las personas. A través de la música, se pueden transmitir mensajes sobre salud mental de manera accesible, lo que puede ayudar a promover la comprensión y el apoyo a quienes luchan contra la ansiedad y la depresión. El proyecto también busca destacar el talento local de Cali, en particular a las bandas emergentes. La música es una plataforma poderosa que permite a los artistas expresar sus propias experiencias emocionales y conectar eficazmente con el público.
Explorando el impacto de la tecnología en la democratización de la industria musical
(Universidad Icesi, 2024-07-04) Palmezano Aragón, Martín
En la presente investigación se abordará el impacto de la tecnología en la industria musical y cómo esta ha influido en la democratización de la misma; teniendo en cuenta los procesos de producción como la grabación, edición, mezcla y master de audio. Se considerarán, brevemente, algunos aspectos históricos a raíz de la industria musical, con el objetivo de demostrar que desde un estudio casero / home studio y con el uso de la tecnología se pueden obtener resultados de alta calidad.
Una visión de la sexualidad: música para una sexualidad más consciente
(Universidad Icesi, 2024-07-05) Santos, Isabella; Franco, Mayra
Este proyecto de grado se desarrollará a partir de la construcción del concepto de sexualidad. Propone identificar una nueva narrativa sobre esta desde una exploración individual. Esto con el fin de proyectar la construcción a través de un recorrido musical que permite un paso a paso a la construcción de una sexualidad. Descubriremos cómo el erotismo y la estesis nos permiten desarrollar un aprendizaje hacia la profundidad de nuestra sexualidad y cómo estos se desglosan en conceptos como vulnerabilidad, placer y deseo, energía sexual y conexión. De igual forma el sentido erótico permitirá la composición de los 4 temas fonográficos en torno a la narrativa y la estesis justificará nuestra elección del género musical, reggae. Analizaremos detalladamente el proceso de composición y cómo las frases tuvieron su sustento en los conceptos desarrollados. También, brevemente, explicaremos el proceso de grabación de los temas musicales. Concluimos que la sexualidad es un concepto muy amplio que requiere de mucha exploración individual y que se necesitan más diálogos al respecto en la música para no caer en la percepción colectiva. También se cumplió con el objetivo de plasmar los conceptos analizados a través de la música en función de un recorrido o camino hacia una sexualidad.

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